дизайн ногтей

Модель:

RUR 348

Аннотированный хронологический указатель охватывает публикации всех номеров, выпущенных в свет. Журнал и группировавшиеся вокруг него художники и литераторы неразрывно связаны с понятием "Серебряный век". Хотя журнал можно называть новаторским, его публикации посвящены не только современному искусству и литературе, но и истории искусства. В оформлении издания использованы виньетки и заставки, выполненные для журнала "Мир искусства" Л.С. Бакстом, А.Н. Бенуа, М.В. Добужинским, Е.Е. Лансере, К.А. Сомовым и др. Роспись снабжена указателем имен

Модель:

RUR 4655

Издательство «Кучково поле Музеон» и Всероссийский музей декоративного искусства представляет вниманию читателей сокровища коллекции Московского кустарного музея, хранящиеся в фондах Всероссийского музея декоративного искусства. Знаменитый в начале прошлого века Кустарный музей в 1930-е годы был переименован в Музей народного искусства, но к концу XX века вытеснен на периферию и несправедливо забыт. Однако именно организованный Московским земством в 1880-е годы музей выполнял ряд важнейших задач: изучал историю и технику русского народного промысла, собирал изделия кустарей, организовывал мастерские и школы по подготовке резчиков, художников и стеклодувов. Художественная продукция кустарей и профессиональных художников-декораторов, работавших в русском стиле, пользовалась огромной популярностью на отечественных и международных выставках — достаточно упомянуть Всемирные выставки в Париже и Дьеппе, Международную выставку в Милане, XVI Всероссийскую промышленную и художественную выставку в Нижнем Новгороде. Ни один из существовавших тогда в России кустарных музеев не был столь знаменит. Настоящее издание стремится восстановить справедливость и вернуть Кустарному музею прежнюю славу, ознакомив читателя с произведениями декоративного искусства и художественного ремесла XVII–XIX столетий, предметами, созданными по эскизам художников Кустарного музея, изделиями традиционных художественно-кустарных центров, деятельность которых художники музея активно курировали в конце XIX — первой трети XX века. Помимо большого количества цветных иллюстраций, книга снабжена историко-культурным исследованием К. Ю. Нарвойта и хроникой важнейших событий из жизни музея Н. Н. Тыщенко. Издание делится на два больших раздела. В первый включены исторические коллекции музея XVII–XIX столетий. Вторую группу составляют предметы, созданные по проектам художников Кустарного музея, а также изделия традиционных художественно-кустарных центров, деятельность которых музей «патронировал» в конце XIX — первой трети XX века. Верхняя хронологическая граница периода, рассматриваемого в издании, определена рубежом 1920–1930-х годов. Кроме того, в приложении представлены биографии художников Кустарного музея и хронологические списки основных событий в жизни учреждения, а также перечень выставок, в которых его экспонаты приняли участие

Модель:

RUR 2902

Плещеев Александр Алексеевич (1858–1944) — журналист, драматург, театральный критик, историк балета. Выступал как драматический актер на сценах Малого театра (Москва) и Александринского театра (Санкт-Петербург). Сотрудничал с петербургскими и московскими периодическими изданиями («Петербургский листок», «Биржевые ведомости», «Столица и усадьба», «Московский листок» и др.), в 1884–1885 гг. редактировал журнал «Театральный мирок», в 1904–1905 гг. — «Петербургский дневник театрала». А. А. Плещеев — автор около 30 пьес, которые ставились во многих театрах. В 1919 г. Плещеев эмигрировал за границу. Книга «Наш балет» — первый опыт написания истории балета в России с XVII до конца XIX вв. Данное произведение представляет интерес и для историков театра, специалистов по балету и любителей балетного искусства

Модель:

RUR 1050

Книга нацелена на раскрытие существенных закономерностей европейского садово-паркового искусства Нового времени (в основном раннего Нового времени) – в его взаимодействии с историческим ландшафтом как таковым. Географический диапазон охватывает в основном Великобританию, Францию и Италию (равно как и Россию, осваивавшую, а затем и ощутимо дополнявшую западноевропейское садовое искусство), а хронологическая и стилистическая шкала – прежде всего, те столетия (XVI-XVIII вв.) и те художественные эпохи (от Ренессанса до раннего романтизма), когда парк и окружающая природа вовлекались в особенно активное и взаимопреображающее соседство. Сад и дикая природа концептуально намечены в качестве базисных топосов этого соседства и взаимодействия. Если в предыдущей книге доминировал именно «принцип рая» (как блаженной идиллии, предопределяющей ближние и дальние садово-природные виды), то в новых штудиях возобладает принцип «бури в саду», — бури как той универсальной метафоры, которая проявляется в своеобразном деструктивном созидании или созидательной деструкции, внедряющей в искусство вольницу природных стихий. Отдельные разделы посвящены: а) меняющемуся образу Матери-Природы в ее доброй и грозной ипостасях; б) иконографии и поэтике бури, ненастья и тени (с общими выводами о той «драме ландшафта», которая находит свое выражение и в поэтике садов); в) архитектуре и символике дикого сада, в том числе садовых руин; г) «руинам природы», т.е. тем компонентам художественного ландшафта (таким как гроты, водные каскады, заросли, скалы, фейерверки и т.д.), которые вносили в парк возвышенное обаяние дикой природы. Для исследования были привлечены многочисленные примеры из литературы, философии, изобразительных и прикладных искусств. Книга продолжает исследования, представленные в книге «Принцип рая. Главы из истории сада, парка и прекрасного вида» Книга будет интересна и философам, и историкам, и специалистам-искусствоведам (в том числе специалистам по ландшафтному дизайну), а также и всем тем, кому интересна тема символики природы в искусстве Нового времени. Данный труд создал Соколов Михаил Николаевич — Доктор искусствоведения, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, член-корреспондент Российской Академии художеств

Модель:

RUR 4180

«Театральные здания Москвы» — книга, рассчитанная на самый широкий круг читателей, об истории возникновения театральных домов и об архитектуре московских театров. В первой части рассказывается о первых помещениях Москвы, где выступали актеры, о строительстве самых старых профессиональных зданий. Особое место отведено для рассказа об истории проектирования и строительства Театральной площади с Большим и Малым театрами, о старых залах Останкинского дворца и Театре Гонзага в Архангельском. Первая часть заканчивается короткими историями создания театральных помещений на рубеже XIX и XX вв. с характерной архитектурой в стиле национального русского романтизма и стиля модерн (Театр Корша, Никитский театр, старый МХАТ и мн. др.), об истории залов в развлекательных парках Эрмитажа на Божедомке и Эрмитажа в Каретном ряду, в саду «Аквариум» и других. Приводятся воспоминания о театрах, не доживших до наших дней, неизвестных новым поколениям. Вторая часть посвящена новым театральным зданиям XX века, созданным в основном после революций 1917 г. (Театр Красной армии, Театр киноактера, МХАТ на Тверском бульваре, Детский музыкальный театр Наталии Сац, Театр зверей Уголка Дурова и др.) и массовым приспособлениям под театры зданий иного назначения (особняков, пассажей, бывших кинотеатров, клубов и промышленных сооружений) — массовое явление 1920—1960-х гг. Третья часть рассказывает о самых последних постройках в Москве и крупных реконструкциях старых театральных помещений конца XX — начала XXI в. Бурный рост количества творческих коллективов сопровождался появлением новых интересных сооружений: Театральный центр Вс. Мейерхольда, «Школа драматического искусства» на Сретенке, Центр оперного пения Галины Вишневской, «Мастерская Петра Фоменко», ММДМ и др. Подробно рассказано о крупных реконструкциях таких зданий, как Большой театр, Музыкальный театр им. К-С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, Театра на Таганке и других, осуществленных в последние десятилетия. Эта часть заканчивается описанием любопытных необычных театриков, родившихся в подвалах и за подворотнями обычных домов, но завоевавших своим талантом «место под солнцем». В заключении книги приводится авторская фантазия на тему преображения театральных зданий Москвы в будущем. Поскольку это было написано несколько раньше, то кое-что оказалось осуществленным. Книга богато иллюстрирована фотографиями разных лет, планами и другими чертежами, в приложении приведены хронологическая таблица строительства, именной указатель и библиография

Модель:

RUR 800

Пилинг для лица без содержания мыла с виноградными косточками и лимоном (200 мл)

Модель:

RUR 254

Творчество Чарльза Диккенса — классика английской литературы — целая эпоха в развитии национальной культуры Англии. Почитаемый во всем мире, большой любовью и признанием Диккенс всегда пользовался и в России. Своим любимым писателем его называл Ф. М. Достоевский. Л. Н. Толстой ставил романы Диккенса в первый ряд мировой литературы, считая, что они отвечают основным требованиям, которые следует предъявлять к произведениям искусства: им присущи значительность содержания, мастерство формы, искренность и «нравственное отношение автора к предмету». В романе «Большие надежды» — одном из последних произведений Диккенса, жемчужине его творчества — рассказана история жизни и крушения надежд молодого Филиппа Пиррипа, прозванного в детстве Пипом. Мечты Пипа о карьере, любви и благополучии в «мире джентльменов» разбиваются в один миг, едва он узнает страшную тайну своего неизвестного покровителя, которого преследует полиция. Деньги, окрашенные кровью и отмеченные печатью преступления, как убеждается Пип, не могут принести счастья. Но что в таком случае может? И куда заведут героя его мечты и большие надежды?

Модель:

RUR 198

Владимир Архипов (род. 1961), коллекционер и собиратель бытовых вещей, - личность еще не каноническая для современного искусства. Однако Виктор Мизиано, искусствовед и куратор, вписывает его в контекст традиции дадаизма, искусства реди-мейда, сопоставляя его с Марселем Дюшаном и Ильей Кабаковым. Для Мизиано важна оппозиция художественного и нехудожественного, профессионального и непрофессионального, искусства и неискусства, формы и содержания в творчестве Архипова

Модель:

RUR 308

Древний китайский трактат "Искусство войны",написанный более двух тысяч лет назад великим военачальником и стратегом Сунь-цзы, до сих пор являет собой богатую пищу для ума мыслителей. Это классическое руководство по стратегии поведения в конфликтах любого уровня — от военных действий до политических дебатов и психологического соперничества. Будучи первым из всех трактатов по военному искусству, он, несмотря на свою древность, использовался многими великими людьми. Данная книга являет собой не только новый перевод древнего текста, но и содержит подробные комментарии для лучшего понимания содержания трактата. Книга будет интересна всем, кто интересуется военной историей, стратегией и тактикой военного искусства

Модель:

RUR 469

В книге Роберт Макки — американский сценарист и один из наиболее известных в мире преподавателей сценарного искусства, автор знаменитого бестселлера «История на миллион долларов» раскрывает секреты создания драматического диалога, отталкиваясь от его функции, содержания, формы и техники речи действующих лиц. Это учебник-исследование, в котором рассмотрены как наиболее действенные техники «диалогового письма», так и ошибки, подстерегающие автора в процессе работы, в том числе клише, многословность и неправдоподобие

Модель:

RUR 2725

Йохан Хёйзинга (1872-1945) - нидерландский историк и культуролог с мировым именем, профессор Лейденского университета. К наиболее известным его трудам, постоянно переиздающимся во всём мире, относятся исторический трактат "Осень Средневековья", биография "Эразм", а также культурологические эссе "Тени завтрашнего дня" и "Затемненный мир". Homo ludens ("Человек играющий", 1938) - фундаментальное, ставшее классическим исследование, раскрывающее сущность феномена игры как неотъемлемого элемента культуры. Вся история цивилизации, индивидуальная и общественная жизнь описываются в терминах игры, как игра. Анализируя явления культуры многих народов и стран на разных этапах развития, Хёйзинга показывает, как игровое поведение пронизывает все виды человеческой деятельности. Язык, искусство, любовь, религия, политика, философия, спорт, воина - во всём этом присутствует элемент игры. Однако Хёйзинга обнаруживает в современном ему обществе признаки утраты игровых форм, распространение притворства и обмана, нарушение этических правил, соблюдение которых предполагает игра. Всё это ведет к упадку и нравственному разложению. По мысли ученого, "подлинная культура не может существовать без некоего игрового содержания", ибо она имеет потребность в самообуздании и помещает себя в некие добровольно принятые границы. Культура хочет, чтобы ее играли. Издание украшено репродукциями произведении искусства разных народов и эпох: от античных ваз и средневековых миниатюр до живописных полотен и гравюр европейских мастеров и фотографии XX века - все они иллюстрируют многообразие и всеобщность игры как универсальной категории человеческого существования. 6-е издание, исправленное

Модель:

RUR 955

В фигуре Казимира Малевича ярчайшим образом выразился тот революционный дух, которым было проникнуто европейское искусство начала XX столетия. Учтя опыт кубизма и футуризма, художник сделал следующий шаг, освободив форму от внеположного ей содержания и объявив примат энергии цвета. Так возникло новое радикальное направление авангарда - супрематизм. Его живописным манифестом стал всемирно известный "Черный квадрат", однако для Малевича утверждение новых эстетических принципов было делом не только художественной практики, но и глубокой философской рефлексии, воплотившейся во многих статьях, декларациях и трактатах. Настоящее издание призвано познакомить читателя с наследием Малевича - теоретика и мыслителя. В сборник вошли избранные работы, многие из которых публиковались при жизни художника в 1916–1928 гг, а другие были найдены в архивах и увидели свет лишь в 90-е годах прошлого века. Большая часть произведений печатается с сохранением авторского стиля, словоупотребления и написания, позволяя увидеть самобытность малевичевского языка. За прошедшие десятилетия сочинения гениального изобретателя супрематизма доказали свою непререкаемую ценность для истории и философии искусства, а озаряющая их пламенная энергия мысли и сегодня доносит до нас гул идейной борьбы, развернувшейся на артистической арене авангарда

Модель:

RUR 1800

ХХ-й том — первый том, выпущенный под редакцией избранного в нынешнем году Патриарха Кирилла — включает статьи в алфавитном порядке от «Зверин монастырь в честь покрова Пресвятой Богородицы» до «Иверия». В томе закончена публикация статей на букву «З» и положено начало публикации материалов на букву «И». Открывает том статья, посвященная Зверину Покровскому монастырю — одной из древнейших обителей Великого Новгорода. Обширная статья рассказывает о знаменитом болгарском монастыре Зограф на Святой Горе Афон и его многочисленных святынях и художественных памятниках. Там же статья о преподобномучениках Зографских — афонских болгарских монахах, пострадавших за отказ принять унию с Римом во 2-й половине XIII в. Том содержит ряд статей, посвященных чудотворным и чтимым иконам Пресвятой Богородицы. Традиционно наибольшую часть материалов составляют статьи о святых. Например, статьи о носящих имя Иаков. Особо стоит отметить публикации о святых Зосиме и Савватии (XV в.), основателях знаменитого Соловецкого Спасо-Преображенского монастыря. В сравнении с другими том не сожержит много статей богословского содержания, однако в нем присутствует объемная и многоплановая статья «Зло». Вероучительные и философские аспекты также затронуты в статье «Здоровье». Более многочисленны в томе статьи по библеистике. Из статей историко-страноведческого характера следует отметить такие материалы, как «Зимбабве» и «Зихия» (историческая область на территории нынешнего Краснодарского края России). Обширная статья посвящена такому уникальному явлению православной культуры, как знаменный распев. «Православная энциклопедия» является специализированным справочным изданием, ставящим перед собой две задачи: 1) дать всеобъемлющую информацию по двухтысячелетней истории и современному состоянию вселенского православия; 2) ознакомить читателя с другими христианскими конфессиями, нехристианскими религиями, а также с явлениями науки, культуры, философии, искусства, политики, так или иначе связанными с религией. Особое внимание энциклопедия уделяет церковной жизни в 20-ом веке, сведения о которой практически отсутствуют в справочной литературе. Священное Писание, священная история и библеистика представлены статьями о лицах, названных в Библии, географии и археологии Святой земли, библейском богословии, библейских кодексах, ересях, связанных с толкованием Библии, а также статьями о крупнейших эрзегетах. Святоотеческое наследие рассмотрено в статьях, посвященных отцам и учителям церкви. Статьи по церковному искусству посвящены вопросам иконографии, иконописания, церковной архитектуры, а также дают представление об отдельных выдающихся иконописцах, архитекторах и светских живописцах, обращавшихся в своем творчестве к христианским темам. В энциклопедии подробно описывается Русская Православная Церковь, Древняя Церковь, Древние Церкви, Римско-католическая церковь, Протестантские церкви и движения и другое. В томе — энциклопедически стройный свод разнообразной информации о религии и церкви. Религиозные деятели и философы, церковные иерархи и подвижники церкви. Религиозные форумы, обычаи. Святыни, церковные праздники и многое другое. Книга отлично издана и иллюстрирована

Модель:

RUR 1800

XXI-й том открывают статьи, посвященные чудотворной Иверской иконе Пресвятой Богородицы и ее чтимым спискам, а также Иверскому монастырю на Святой Горе Афон. Центральное место среди публикаций тома занимают такие материалы богословского и церковно-исторического содержания, как «Иисус Христос» и «Иерусалим». В томе присутствует ряд крупных материалов по библеистике: статьи о ветхозаветных пророках Иезекииле, Иеремии и их книгах, входящих в состав канона Ветхого Завета, подробно рассматриваются такие библейские книги, как «Иисуса Навина книга» и «Иисуса, сына Сирахова, книга». Значительную часть занимает статья «Иерусалимская Православная Церковь». Созданное в период Крестовых походов латинское Иерусалимское королевство и его история тоже нашли свое отражение в издании. Церковно-каноническая проблематика рассматривается в таких материалах нового тома, как «Иерархия», «Игумен», «Извержение из сана». Новейшие данные из области церковной археологии нашли свое отражение в статьях «Израиль древний» и «Иерихон». Значительный интерес представляют публикации, рассказывающие об Игоревской иконе Божией Матери и святом благоверном князе-страстотерпце Игоре Киевском. В томе присутствует ряд статей о святых и подвижниках, иерархах и богословах, носивших имя «Игнатий». Значительный интерес представляют публикации, повествующие о деятелях, сыгравших негативную роль в церковной жизни, но оставивших весьма заметный след в истории Русской Церкви: Патриархе Московском и всея Руси Игнатии, ставленнике Лжедмитрия I, впоследствии перешедшем в униатство, и Игнатии Соловецком, одном из лидеров старообрядческого раскола. Обширнейший по объему материал посвящен жизни и богословскому наследию блаженного Иеронима Стридонского (V в.), крупнейшего отца Западной Церкви. Церковно-географическую и страноведческую тематику в 21-м томе продолжают статьи об Ижевской и Удмуртской епархии и Государстве Израиль. Тему истории западных исповеданий и сектоведения в томе продолжают крупные материалы, посвященные Ордену Иезуитов и «Свидетелям Иеговы». «Православная энциклопедия» является специализированным справочным изданием, ставящим перед собой две задачи: 1) дать всеобъемлющую информацию по двухтысячелетней истории и современному состоянию вселенского православия; 2) ознакомить читателя с другими христианскими конфессиями, нехристианскими религиями, а также с явлениями науки, культуры, философии, искусства, политики, так или иначе связанными с религией. Особое внимание энциклопедия уделяет церковной жизни в 20-ом веке, сведения о которой практически отсутствуют в справочной литературе. Священное Писание, священная история и библеистика представлены статьями о лицах, названных в Библии, географии и археологии Святой земли, библейском богословии, библейских кодексах, ересях, связанных с толкованием Библии, а также статьями о крупнейших эрзегетах. Святоотеческое наследие рассмотрено в статьях, посвященных отцам и учителям церкви. Статьи по церковному искусству посвящены вопросам иконографии, иконописания, церковной архитектуры, а также дают представление об отдельных выдающихся иконописцах, архитекторах и светских живописцах, обращавшихся в своем творчестве к христианским темам. В энциклопедии подробно описывается Русская Православная Церковь, Древняя Церковь, Древние Церкви, Римско-католическая церковь, Протестантские церкви и движения и другое. В томе — энциклопедически стройный свод разнообразной информации о религии и церкви. Религиозные деятели и философы, церковные иерархи и подвижники церкви. Религиозные форумы, обычаи. Святыни, церковные праздники и многое другое. Книга отлично издана и иллюстрирована

Модель:

RUR 476

Концептуальной основой монографии стала характеристика творческого облика А.К. Толстого, данная Чеховым: "Как надел в молодости оперный костюм, так на всю жизнь и остался" Эту характеристику часто считают "несправедливым приговором" - но она не содержала оценочности, а была лишь констатацией творческого метода Толстого-художника, предполагавшего ориентацию не на "жизнь", а на идеальное "искусство". Культурная установка на оперную условность предполагала яркое содержание, эффектность сюжетных "превращений", тяготение к возвышенному или фантастическому и обеспечивающему эти данности "костюмность" внутреннего содержания. А.К. Толстой никогда не писал ни либретто, ни стихов "для музыки". Но его творческий потенциал оказался связан с типологическими данностями оперы как "жизнетворческого искусства". Что бы не выходило из-под его пера - стихи, поэмы, сатиры и пародии, повести и романы, исторические трагедии и баллады, - на всем этом видна установка на "оперность", к которой поэт тяготел прежде всего по внутренней творческой потребности. Этот "призрак оперы" стал "знаком" всей его необычной творческой жизни. Книга посвящена 200-летию со дня рождения А.К. Толстого

Модель:

RUR 756

Великий художник Василий Кандинский (1866–1944) родился в Москве. С отличием окончил юридический факультет Московского университета, однако к 30?ти годам принял решение посвятить жизнь искусству. Переехав в Мюнхен, знакомится с немецкими экспрессионистами, обучается живописи в Академии художеств. Ведёт активную преподавательскую и выставочную деятельность как в России, так и за рубежом. Утверждает себя в качестве теоретика искусств, участвуя в работе школы BAUHAUS. В основе его новаторской концепции «ритмического» использования цвета в живописи лежит идея духовного содержания искусства. Отказавшись от импрессионизма в пользу абстракции, художник раз за разом наполняет свои картины красочным созвучием ритмов пятен, точек, линий и символов. Глубоко веря в родство всех видов искусства, мастер выделяет особенную связь между музыкой и живописью. Каждая его работа сродни музыкальной симфонии. Живописная работа «Пёстрый ансамбль» одна из самых многодельных в творчестве художника, её графика насчитывает 10485 элементов. Плакат-раскраска полностью повторяет графическую форму картины. Раскрашивая изображение, вы можете либо попытаться повторить цветовую композицию оригинала, найдя его изображение в Интернет, либо предложить свою цветовую импровизацию